Η τέχνη όμως παραμένει έκφραση και προσωπική άποψη, τόσο για τον δημιουργό, όσο και για το ‘’χρήστη’’ της. Είναι τελικά κάτι ευχάριστο και εξαγνιστικό σε κάθε της μορφή, ακόμα και αν γεννιέται ως ιδέα μέσα από τις δυσκολίες της ζωής.

Η τέχνη δεν είναι κάτι στατικό. Όσο παράδοξο και αν ακούγεται, συχνά αναζωογονείται από τις κρίσεις. Τροφοδοτείται με ιδέες και έμπνευση από την ίδια τη ζωή. Μια μεγάλη κρίση αλλάζει πρότυπα, νοοτροπίες και θεμελιώδεις αρχές σε μια κοινωνία. Άλλωστε μέσω της τέχνης προσπαθούμε να κατανοήσουμε τη ζωή καλύτερα.

Η τέχνη όμως παραμένει έκφραση και προσωπική άποψη, τόσο για τον δημιουργό, όσο και για το ‘’χρήστη’’ της. Είναι τελικά κάτι ευχάριστο και εξαγνιστικό σε κάθε της μορφή, ακόμα και αν γεννιέται ως ιδέα μέσα από τις δυσκολίες της ζωής.

Μια παράμετρος της οικονομικής κρίσης είναι ο υλικός εξαγνισμός της καλλιτεχνικής παραγωγής. Είναι πραγματικότητα ότι κατά καιρούς υπήρξε υπερπροσφορά προϊόντων και παραγωγή μεγαλύτερη από τη ζήτηση στην Ελλάδα. Η κρίση ωθεί τις εξελίξεις σε ένα ξεκαθάρισμα του τοπίου από διάφορες υπερβολές σε αυτό τον τομέα. Αυτό μπορεί να σημαίνει λιγότερα προϊόντα που βασίζονται στη ζήτηση, μιας και αυτή μειώνεται. Μπορεί όμως ταυτόχρονα να σημαίνει και προϊόντα που ανταποκρίνονται καλύτερα στο σημερινό σφυγμό της κοινωνίας.

Υπάρχει όμως περιθώριο για περισσότερη δημιουργικότητα και νέες ιδέες που θα προσελκύσουν μέρος της μειωμένης ζήτησης; Τι θέση έχει σε αυτό το τοπίο η προσωπική ερασιτεχνική παραγωγή κάθε δημιουργού; Αν μέχρι τώρα δεν είχατε προσπαθήσει να δείτε την ανταπόκριση του κοινού στην εμπορική διάθεση των προϊόντων σας, ξανασκεφτείτε το.

Αν έχετε ήδη προσπαθήσει να ανοιχτείτε στην αγορά, φυσικά και θα διαπιστώσατε πως η τέχνη είναι από τα πρώτα θύματα μιας οικονομικής κρίσης. Για πολλούς η κρίση σημαίνει λιγότερο δημιουργικό χρόνο, χρήματα και διάθεση. Μειώνει τις αγορές και την παραγωγή. Αυξάνει το κόστος για κάθε τι που κατασκευάζατε . Ποια θα είναι η δική σας απόφαση; Nα χάσετε αυτό που σας εκφράζει ή να ψάξετε εναλλακτικές λύσεις;

Οι ίδιες οι δυσκολίες είναι που θα βοηθήσουν πολλούς καλλιτέχνες να ανανεώσουν το είδος της δημιουργίας τους, πολλές φορές αλλάζοντας το προσωπικό τους στυλ. Χαρακτηριστικό παράδειγμα είναι ο διάσημος Ολλανδός ζωγράφος Μοντριάν, ο οποίος  ξεκίνησε ως ένας κλασσικός καλλιτέχνης του 19ου αι. με επιρροές από κλασσικές φόρμες και τον Van Gogh. 30 χρόνια μετά και περνώντας από διάφορα στάδια εξέλιξης, έφτασε σε μια εκ διαμέτρου αντίθετη μοντερνιστική ζωγραφική με σχεδόν αφηρημένη μορφή. Δεν είναι καθόλου παράδοξο ή μεμπτό να αλλάξετε το στυλ σας ή να ανακαλύψετε ξαφνικά ότι σας αρέσει κάτι άλλο.

Αν ασχολείστε με κατασκευή χειροποίητων καλλιτεχνημάτων είναι σημαντικό να μειώσετε το κόστος παραγωγής με την επιλογή νέων υλικών. Ανακυκλώσιμα και φυσικά υλικά μπορούν να πάρουν τη θέση υλικών που συνήθως αγοράζατε για να δημιουργήσετε κατόπιν. Ένα μεγάλο μέρος του κοινού συνεχίζει να αναζητά τις ίδιες καλλιτεχνικές μορφές και φόρμες, αλλά σε καλύτερες τιμές. Εσείς μπορείτε να τις προσφέρετε με χαμηλότερο κόστος παραγωγής. Ίσως ξαφνικά ανακαλύψετε ότι φτάσατε σε ένα νέο προσωπικό στυλ δημιουργίας.


Αυτό που κερδίζει συνεχώς έδαφος είναι η μεταποίηση. Είτε μιλάμε για έπιπλα, είτε για διακόσμηση, μπορείτε με… σκουπίδια (για άλλους) να δημιουργήσετε μόδα. Ακόμα και σε αντικείμενα εγκαταλελειμμένα, ειδικές τεχνικές όπως το κολάζ μπορούν να τους δώσουν μια εντελώς νέα μορφή. Είναι βέβαιο ότι στην εποχή μας θα βρείτε αντικείμενα κάθε είδους που αξίζει να ερευνήσετε και να επαναπροσδιορίσετε τη χρησιμότητά τους.

Ένα μέρος του κοινού στρέφεται από ανάγκη ή άποψη σε λιγότερο εμπορικές και μαζικές μορφές καταναλωτικών προτύπων. Το παράδειγμα αυτό το είδαμε έντονα στον τομέα της διατροφής. Δεν ήταν μόνο οι χαμηλότερες τιμές, αλλά μια ολόκληρη κουλτούρα αλλαγής προτύπων για τον τρόπο που καταναλώνει ο σύγχρονος Έλληνας. Γιατί αυτό να μείνει μόνο σε λαϊκές αγορές και πάγκους με ζαρζαβατικά; Αποδείχθηκε ότι μπορείτε να παρουσιάσετε και να διαθέσετε προϊόντα φθηνά που θα ταυτιστούν με τις νέες ανάγκες του κοινού για λιγότερο μαζικές δομές καταναλωτισμού. Υπάρχει αυτό το κοινό και είναι το ίδιο που μέσω των κατάλληλων καναλιών θα ενθουσιαζόταν με κάτι ανάλογο στον τομέα της τέχνης. Ένα τέτοιο κανάλι είναι και το myartshop!

Είναι πολύ σημαντικός ο τρόπος προβολής, διάθεσης και πώλησης των δημιουργιών σας. Η ιστοσελίδα στην οποία βρίσκεστε είναι η καλύτερη απάντηση στις συνέπειες της οικονομικής κρίσης σε αυτό το πεδίο. Διαφημίστε το έργο σας φθηνά και αποτελεσματικά, και κερδίστε χρήματα από αυτό που αγαπάτε πραγματικά.

Τέλος μην ξεχνάτε πως όποιες και αν είναι οι δυσκολίες που περνά ο καθένας προσωπικά, η τέχνη σας είναι μια ευχάριστη διέξοδος που άλλοι δε διαθέτουν. Είστε προνομιούχοι, για αυτό μην παραλείπετε να αφιερώνετε χρόνο και αγάπη στη ζωγραφική σας, τη μικροτεχνία σας, την γλυπτική σας ή σε ότι άλλο σας εμπνέει. Δώστε λοιπόν στο κοινό το αποτέλεσμα αυτής της δημιουργίας. Μοιραστείτε τη χαρά σας και κάντε χαρούμενους με το έργο σας όσους δεν διαθέτουν τη διέξοδο της προσωπικής δημιουργίας.